OPEN CALL
Kunstforeningen Limfjordens Censurerede Efterårsudstilling 2024.
ÅRETS CENSORER ER:
Inge Lis Jørgensen – Website
Troels Kvorning – Website
Lars Svanholm – Website
Læs mere om de enkelte censorer længere nede på siden.
1. maj åbnes der for køb af anmeldelsesblanketter. der er i alt 150 blanketter til salg.
Deadline for køb er d. 23. september kl. 12.00.
Køb din blanket her: Blanket 2024
Andre vigtige datoer:
– Personlig aflevering af værker: fredag d. 27. sept. fra kl. 13-17 og lørdag d. 28. sept. fra kl. 10-12.
– Forsendelse af værker: Det er muligt at sende værker til censureringen. Se mere om dette i “Vilkårene for ansøgning om optagelse på Den Censurerede Efterårsudstilling”.
– Censurering: d. 28. og 29. september. Censureringen foregår for lukkede døre.
– Besked om resultatet: Alle – som har indleveret værker til censureringen, får besked om deres værker er antaget eller ikke-antaget søndag d. 29. september i løbet af eftermiddagen.
Download “Vilkår for ansøgning om optagelse på Den Censurerede Efterårsudstilling” her: Vilkår CE 2024
Udstillingen vises på
Kunst- og Kulturcentret Gimsinghoved, Gimsinghoved 1, 7600 Struer
Fernisering lørdag d. 5. oktober kl. 13 – 16.
Udstillingsperiode: 5. oktober – 2. november
Åbent hver dag fra 11-16. Mandag lukket.
Se fotos fra Den Censurerede Efterårsudstilling 2023: Fotos CE 2023
ÅRETS CENSORER:
Inge Lis Jørgensen – maler
Inge Lis Jørgensen skriver om sig selv og sin kunst:
Jeg maler akvarel og oliemaleri. Min inspiration finder jeg i naturoplevelser. Naturen som den ydre natur, der kan ses og sanses. Naturen som er inde i os selv. Med lys og mørke. Bevægelse og stilstand. Liv og død.
Det er vigtigt for mig at holde en friskhed og et nærvær i mine billeder. Jeg ser mine billeder som en art musik uden ord: Rytmen, tonaliteten, kompositionen er vigtig.
Jeg arbejder i et spændingsfelt mellem en ret stram formbevidsthed og en opmærksomhed på det spontant opståede. Jeg forsøger at indfange det, der berører mig, og at formidle min oplevelse i et enkelt og klart formsprog.
Min arbejdsmetode:
Det er vigtigt for mig at være i tæt kontakt med de landskaber, jeg tegner eller maler. Derfor arbejder jeg gerne direkte ude i landskabet. I atelieret bruger jeg det, jeg har set, når jeg maler ude, som materiale for videre abstraktion.
Jeg opsøger de steder, som tiltrækker mig. Vælger ud og forenkler indtil jeg synes, kompositionen er kraftfuld. Uanset om kraften ligger i stilheden eller i voldsomheden.
Om Inge Lis Jørgensen:
– Uddannet på Århus Kunstakademi, Fagskolen for maleri, 1991.
– Medlem af BKF
– Udstillet på gallerier og i kunstforeninger og andre udstillingssteder, bl. a. Kirsten Kjærs Museum,
Heltborg Museum, Klosterlund Museum, Museum Silkeborg og Kunstcenter Silkeborg Bad.
– Mangeårig underviser på kunstskoler for voksne: Herning Billedskole, Billedværkstedet i Silkeborg m. fl.
Se mere her: Inge Lis Jørgensen
Troels Kvorning – keramiker
Troels Kvorning skriver om sig selv og sin kunst:
Da jeg var helt ung, mødte jeg en dygtig og sjov malerinde, som var god til at skubbe folk i gang. Hun fortalte mig om en bekendt, der boede på en strand nede i det sydlige Italien. Han lavede lerkrukker, som blev rullet i sandet på stranden og når de så senere blev brændt og sandet i overfladen smeltede opstod der fantastiske farver. Sådan ville jeg gerne leve og arbejde. Det kan godt være, at historien ikke var helt sand, men jeg kunne godt lide den. Mit keramikerliv blev ikke helt sådan, men eventyret er da dukket op indimellem.
Jeg arbejder med ler og synes, at det er utroligt hvad, man kan med det. Lerets rejse i tiden fra dets opståen af forvitrede bjerge og senere bragt hertil af vand. Måske endda flyttet rundt på af istidens is. I Afrika havde termitterne sorteret leret for sten og grovere dele. Leret var lige til at bruge.
Når der opstår en ide om, hvad jeg kunne tænke mig at lave, bliver det vanskelige i det videre forløb om min viden om materialet og min tekniske kunnen er tilstrækkelig for at kunne realisere, det jeg gerne ville. Det er jo ofte først efter brændingen, at det viser sig om, jeg har haft fat i den lange ende. Nogle gange lykkes det – til stor glæde. Der kan også opstå helt nye spor og at følge dem, er det hele værd. Det er den måde jeg har flyttet mig på i mit lange liv med ler.
Som sagt oplever jeg hele tiden modsætningen mellem ide og hvad, der kan lade sig gøre med min erfaring med leret. Hvis jeg skal arbejde mere kunstnerisk, må jeg udfordre håndværkeren i mig og helst få dem til arbejde sammen.
Overflader er selvfølgelig noget, man som keramiker er vældig optaget af. Der har været perioder, hvor overfladen ikke kunne blive rustik nok. Sten og natur i det hele taget var inspirationen. I de senere år er der kommet meget raffinerede produkter i handlen, som farvepigmenter, papirler osv., som har gjort keramikkens udtryk mere forfinet og feminint. Her er jeg nok lidt konservativ.
“Kunst er det, man ikke kan. Hvis man kunne var det jo ingen kunst”. Det siger Storm P.
Om Troels Kvorning:
– Udlært som pottemagersvend ved Ove og Kis Lunn, Ramten Skov i 1966.
– Arbejdet ved keramiker Willian Knutzen på Heggenes Norge, 1967. Norge.
– Arbejdet ved Vilhelm Kagel – Bundesinnungsmeister, Garmischpartenkirchen, 1968. Tyskland
– Eget værksted i Nørager Djurs, 1969.
– Ophold i Tanzania fra 1977-79 for MS Bygning af brændefyret ovn og indretning af værksted. Kvinde kooparativ.
– Arbejdet for Danida i Bangladesh, 1980. Noahkhali. Værksted og ovn.
– Arbejdet for Mellemfolkeligt Samvirke på Zanzibar i 2 omgange i 1990 og 1992. Tegl og ovnbygning.
– Medlem af Dansk Kunsthåndværks Landssammenslutning (DKL) 1982
– Medlem af ”Brændingen”, dvs. Østjyske Keramikere 1982-2005
– Medlem af Nordkant (professionelle Norddjurske kunstnere) fra 2010 og forhåbentlig længe endnu.
De nævnte ting har betydet meget for mig og så samarbejdet med min kone i nu 55 år.
Se mere her: Troels Kvorning
Lars Svanholm – maler og grafiker
Lars Svanholm skriver om sig selv og sin kunst:
Jeg ser mig selv som en billedkunstner, der videregiver helt nærværende iagttagelser, hvilket stort set kan være alt mellem himmel og jord.
Jeg har i skrivende stund beskæftiget mig med maleri i 50 år og med grafiske metoder i næsten 40 år. Således har jeg gennem årene oparbejdet en vis erfaring i begge medier.
Jeg debuterede som maler på Kunstnernes Sommerudstilling i 1989 og som grafiker på Kunstnernes Efterårsudstilling i 1991, og siden har jeg blandt andet udstillet på Charlottenborgs Forårsudstilling, Kunstnernes Påskeudstilling samt i et utal af gallerier, kunstforeninger og kunsthaller.
Stilistisk har jeg bevæget mig i genrer forankret i figuration og diverse versioner af abstraktion. I de senere år dog med elementer fra en klassisk, ekspressionistisk figuration.
Om Lars Svanholm:
– Som billedkunstner overvejende autodidakt
– Medlem af Billedkunstnernes Forbund, Danske Kunstnere og Kunstformidlere og Foreningen Danske Grafikere.
– Har blandt andet undervist på Silkeborg Kunstskole, Herning Billeskole og Den Kreative Skole i Silkeborg.
– Har tidligere været kunstfaglig repræsentant i Århus Kunstbygnings (nu Kunsthal Aarhus) udstillingsudvalg.
– Er som grafiker repræsenteret i Museum Jorns samling i Silkeborg.
– Har beskæftiget sig med kunst som skribent og kritiker på blandt andet Kunsten.nu, i Kunstavisen og dagbladet Jyllands-Posten.
– Har desuden afholdt åbningstaler, foredrag, musikalske performances og været censor på flere udstillinger, heriblandt Inside i Kunstpakhuset i Ikast, Kunstnernes Sommerudstilling i Tistrup samt Bjerringbro Kunstforenings Censurerede udstilling.
– Bor og arbejder i Silkeborg.
Se mere her: Lars Svanholm
